Deux gardiens de phare arrivent sur une ile lointaine et mystérieuse de Nouvelle Angleterre à la fin du XIXe siècle. Ils vont être rongés peu à peu par la solitude et la folie.

Deuxième long métrage très attendu du réalisateur Robert Eggers (THE WITCH, proposé dans la rétrospective « Sorcières »), THE LIGHTHOUSE propose une descente aux enfers hallucinante et hallucinée, nourrie aux écrits de Lovecraft et de Melville. 

Un tour de force claustrophobique qui a bien mérité son prix du jury au festival de Deauville, réalisé avec des caméras datant des années 1930, magnifié par un noir et blanc somptueux, dans lequel Robert Pattinson et Willem Dafoe proposent deux interprétations possédées.

To swallow - en anglais, avaler. Une jeune mariée tombe enceinte et se met à avaler n’importe quoi : clou, vis, billes agates. Pourquoi ? Jusqu’où ira-t-elle ? Quelle sera la réaction de son mari et de sa belle famille bourgeoise, en découvrant sa maladie, le trouble du pica ?

Quatre prix au festival d’horreur de Brooklyn, et prix spécial du jury à Deauville, remis par Catherine Deneuve. Dans l’équipe, on retrouve la directrice de production de MAD MEN, une directrice de la photographie qui va travailler sur le DUNE de Denis Villeneuve ; l’image, les décors, les costumes sont impeccables.

Pourtant ce film n’a rien de consensuel, en effet il est un véritable manifeste pour le droit des femmes à disposer de leur corps. Tourné dans la région de Woodstock, c’est le premier film d’un jeune réalisateur, Carlo Mirabella-Davis, à qui l’on peut prédire une belle carrière, et il est porté par l’interprétation puissante de Haley Bennett, exceptionnelle. Une expérience violente et rare : immanquable !

Paul, 12 ans, vit seul avec sa mère aux abords de l’hôpital psychiatrique où elle travaille. Le garçon mène une vie solitaire lorsqu’une jeune patiente, Gloria, entre à l’hôpital. Les deux adolescents se lient d’amitié, et leur relation prend un nouveau tournant lorsque Gloria convainc son nouveau petit ami qu’elle est enfermée pour des histoires de famille, et qu’il doit l’aider à s’échapper. C’est le départ pour un grand voyage où Paul aura à prouver à chaque instant l’amour qu’il a pour la jeune fille.

Cinéaste sans concession sur la facture visuelle de ses films, Fabrice du Welz signe là le dernier épisode de sa trilogie ardennaise après CALVAIRE et ALLELUIA, un nouveau chef d’œuvre déchirant déjà récompensé au festival de Sitges en Octobre (meilleure Photographie mais à ce niveau de qualité, c’est quasiment de la triche, Prix spécial du Jury). Porté par un duo de très talentueux jeunes acteurs et la touchante composition de Benoît Poelvoorde, ADORATION ravira les inconditionnels du réalisateur et convertira sûrement beaucoup d’autres spectateurs dans sa recherche de la capture sur pellicule de l’amour fou.

Leo, un jeune boxeur, se voit diagnostiquer une tumeur incurrable qui ne lui laisse que quelques jours à vivre. Alors qu’il erre dans les rues de Tokyo, il tombe sous le charme de Monica, une call-girl toxicomane impliquée malgré elle dans un trafic de drogue. N’ayant plus rien à perdre, il décide de la suivre dans cette histoire louche, remplie de yakuzas, de policiers corrompus et de triades chinoises.

Takashi Miike est de retour ! Le stakhanoviste cinglé du cinéma japonais (plus de cent films à son actif) revient enfin dans les salles françaises, avec un très bon cru. Un retour en force, à travers lequel le réalisateur de AUDITION et de ICHI THE KILLER dresse un portrait acide et sans concession de la société japonaise, gangrénée par le racisme et la perte de valeurs morales. Un film nerveux, drôle, violent, mais aussi d’une tendresse folle envers son couple de protagonistes.